A letisztázás módjai:
- radírral
- átvilágítással (vagy post-ittel)
- digitálisan: + layerrel
A letisztázás fontossági sorrendje:
- időben végezz
- először a legvázlatosabb rajzokat fejezd be
- légy biztos benne, hogy minden világosan érthető
- nem feltétlenül kell "portfóliókésznek" lenniük
Tarts meg letisztázott háttereket újra- és újrafelhasználásra.
Minden egyes új helyszínen jelöld a helyszínt és időt: pl. EXT. DAY
Az akcióleírás:
- legyen rövid, de érthető
- leginkább csak azt, ami nem teljesen egyértelmű
- ha van javaslat sebességre, hangszínre, azt is
Olvashatóan írj! Hagyj elég helyet minden írásnak.
Ne árnyékold a rajzokat! Legfeljebb, ha a történet miatt fontos, pl: gyertyafény, villámlás, robbanás.
Teljes satír tök oké, ha elválasztja a különböző formákat, tereket.
A szcénaszámozás:
- minden egyes vágás, áttűnés után
- minden egyes háttérváltás után
- minden szcéna előtt jelezd, hogyan jutottunk oda: vágás, átttűnés, stb.
- csak a legvégén számozd fel az oldalakat
- a szcénaszámozás egytől akármeddig
- a panelszámozás minden szcénánál előről kezdődik (A, B, C bagy 1, 2, 3)
- dialógus, akció,
Hook-up (H/U) <grafikai> összeköttetés
A hátteret néha elég csak a szcéna első paneljére megrajzolni. Aztán csak ha változik ua. valami.
Jelölni kell, ha a fő történésen kívül is történik valami.
No scene, ha utólag mégiscsak bejön egyetlen plusz panel az addigiak elé: pl: induló póz.
Vagy pedig, ha vége a szcénának, és inkáb új lapon kezdődik az új.
Ha van is színezésre ötlet, azt is csak megjegyzésben fűzd hozzá, ne színezz.
Hang, zene, hangeffekt jelzése: SFX
Rajzon túl apró részletet is külön kiemelhetünk.
Nem feltétlenül kell külön panel egy-egy apró anticipációhoz, néha elég külön odafirkantani.
De van, hogy csak szögletes zárójel a hang.
A svenknél muszáj jelölni az induló és végső snittet + nyilakkal jelölni a svenk irányát.
Folyamatos szcénalapoknál: CONT (continued)
Háttér-referenciánál (plane 0) muszáj részletezni, pontosan mi is látható a képen:
Légy benne biztos
- hogy minden rendben van
- hogy minden sorban van és érthető
- másolj le mindent magadnak
- szkenneld be és rendszerezd
- készíts a digitális másolatokból pdf-t
A perspektíva alapvetően optikai csalódás, ami ahhoz kell, hogy a rajzok hihetőek legyenek.
A rossz perspektíva:
- megzavarja a nézőt
- leanimálhatatlan
A horizont a legfontosabb a kompozícióban, mert minden onnan indul (plán, svenk, stb)
A horizont:
- elválasztja a földet és az eget
- a kamera szemmagaságga
- a néző szemmagassága
A horizont:
- alapesetben a képkivágás alsó felében
- békaperspektívában a képkivágás alatt
- madártávlatban a képkivágás felett
Ha egy átlagos figura "ráesik" a horizontvonalra, akkor mellmagasságban fogja metszeni.
Alacsonyabb figura a horizontvonal alá esik, nagyon magas lábmagasságban metszi.
A távlatpontban találkoznak a párhuzamosok. Minden párhuzamosoknak saját távlatpontja van, de mivel 2 dimenzióban dolgozunk, ezért csak kettő.
Egypontos perspektíva:
Kétpontos perspektíva:
Mivel a néző ül, alacsonyabban van a szemmagassága.
A madárperspektíva (és béka-) indokolatlan használata csak zavarossá teszi az amúgy tiszta beállítást.
A hárompontos perspektívát csak madár- és békaperspektívánál használjuk.
Mert magasságot vagy mélyésget is adunk a rajzhoz.









































Nincsenek megjegyzések:
Megjegyzés küldése